Paul McCartney in Concert Mai-Juni TV Tips

"Chaos and Creation at Abbey Road" aus dem Jahr 2005. Es ist ein kleines und feines Studiokonzert des großartigen Künstlers im Abbey Road Studio 2 in London, einem Ort, an dem Musikgeschichte geschrieben wurde. Hier, wo die Beatles die meisten ihrer Alben produzierten, spielt Paul McCartney exklusiv vor wenigen Studiogästen Titel seines Solo-Albums "Chaos and Creation in the Backyard", ergänzt mit Beatlessongs und Rock'n'Roll-Klassikern. Die musikalische Energie und Experimentierfreude der Beatles wird spürbar, wenn Paul McCartney bei einigen Titeln das Publikum in die Performance einbindet und typische Aufnahmetechniken und Instrumente der 1960er-Jahre demonstriert. Paul McCartney singt, spielt diverse Gitarren und Bässe, Schlagzeug, Flügel, Harmonium, Mellotron, benutzt auch Weingläser als Instrument und plaudert zwischen den Titeln angeregt über die Musik und seine Jahre mit den Beatles.

1.Chaos And Creation in the Backyard

Am 31.Mai 2012  Dauer 60 Minuten MDR um 23 Uhr 05 und um 00Uhr 25 die Wiederholung

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2.Good Evening Europe von 2009

Am 4 Juni auf ZDF kultur Dauer 60 Minuten um 20 Uhr 15- Wiederholung 00Uhr30

Am 17., 18. und 21. Juli 2009 tritt Paul McCartney zur Eröffnung des Citi Field Stadiums in New York auf. Aus der Perspektive von 15 TV-Kameras und 75 kleinen Flipcams der Zuschauer und mit dem Sound des Beatles-Toningenieurs Geoff Emerick, wird dieses Konzertereignis für die Nachwelt festgehalten. Der Ort ist geschichtsträchtig, denn an gleicher Stelle stand das Shea Stadium, in dem die Beatles am 15. August 1965 auf dem Höhepunkt der Beatlemania vor 55 000 frenetischen Fans auftraten und damit bewiesen, dass Freiluftkonzerte erfolgreich und gewinnbringend sein können. Im Oktober 2008 wird das altehrwürdige Stadium abgerissen, und Paul McCartney eröffnet den Neubau vor fast 110 000 Fans.

Auf dem Programm des Konzerts stehen Songs aus Paul McCartneys Zeit bei den Beatles, den Wings und seinen Soloalben, wie "Drive my Car", "Jet", Flaming Pie", "Got to Get You into my Life", The Long and Winding Road", "Blackbird", "Live and Let Die" und viele andere mehr.

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3.The Diamond Jubilee BBC Concert

ca 3 Stunden am 4 Juni 2012 ab 22 Uhr 45 jeweils im NDR im MDR sowie WDR

Zum 60. Thronjubiläum der Queen geben sich auch Superstars aus der Musik ein Stelldichein, um der britischen Königin Elizabeth II. zu gratulieren. Zuständig für die Organisation war Take-That-Frontmann Gary Barlow. Er hat gute Kontakte zur Musikszene und eine Show arrangiert, die einem royalen Fest würdig ist. Weltklassekünstler der vergangenen sechs Jahrzehnte wie Sir Elton John, Sir Paul McCartney, Tom Jones, Shirley Bassey, Kylie Minogue und Jessie J spielen zu Ehren der Queen anlässlich ihres 60-jährigen Thronjubiläums auf einer Bühne direkt vor dem Buckingham-Palast, die sich um 360 Grad drehen lässt. Das dreistündige Open-Air-Konzert zum diamantenen Thronjubiläum der Queen wird für die Fans in aller Welt im Fernsehen übertragen.

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4.HISTORISCHE EREIGNISSE

Am 17 Juni ab 14 Uhr ca 3 Stunden zum 70.Geburtstag von Paul McCartney auf Phönix

Quelle:tvtv.de und zdfkultur

Vor 20 Jahren erschien Time takes Time von Ringo Starr

erschien am 22 Mai 1992 bei BMG Private Music

Weight Of The World als Promo clip

Don't Know A Thing About Love 

Don't Go Where The Road Don't Go als Promo clip

Golden Blunders 

All In The Name Of Love 

After All These Years 

I Don't Believe You 

Runaways

In A Heartbeat 

What Goes Around

Ringo Starr – vocals, drums, & percussion on all tracks; Tambourine (4)

Benmont Tench – keyboards (1, 2), piano (7, 10), Hammond B-3 (7, 10), Hammond C3 (9), harmonium (9)

Jeff Lynne – producer, guitar, bass, piano, keyboards, and backing vocals (3, 6)

Andy Sturmer & Roger Manning of Jellyfish – backing vocals (1, 2, 9, 10), acoustic guitar (7)

Andrew Gold – acoustic guitar (4), guitar solo (4), backing vocals (4, 9, 10)

Mark Hart – additional synth keyboards/guitars (5), backing vocals (5, 8, 9)

Mark Hudson – additional percussion (5), backing vocals (5, 8, 9), backing vocal arrangements (9)

James "Hutch" Hutchinson – bass (1, 2, 7, 9, 10)

Harry Nilsson – Special Guest appearance on "Runaways"

Peter Asher – producer, tambourine (4)

Berton Averre – backing vocals (2)

Jeff Baxter – guitar (5, 8)

Robbie Buchanan – keyboards (4, 9)

Doug Fieger – backing vocals (2, 9)

Bob Glaub – bass (4)

Mark Goldenberg – guitar (1, 2, 9)

David Grissom – Acoustic Guitar (7, 10)

Jim Horn – saxophone (3)

Suzie Katayama – cello (3)

Michael Landau – Guitar (8, 10)

Jamie Muhoberac – Keyboards (9)

Neil Stubenhaus – bass (5, 8)

Michael Thompson – guitar (5, 8)

Jeffrey Vanston – Arrangement (5, 8), keyboards (5, 8)

Waddy Wachtel – guitar (4)

Don Was – strings arrangement (10)

Backing vocals — Craig Copeland (5, 8), Kathryn Cotter (8), Darlene Koldenhoven (5, 8), Brian O'Doherty (9), Naomi Star (5, 8), Johnny Warman (8), Brian Wilson (9)

Additional backing vocals on "Golden Blunders": Peter Asher, Raven Kane, Rosemary Butler, Valerie Carter, Terri Wood, Carmen Twillie, Wendy Fraser, Stephanie Spruill, Andrea Robinson, Bobbi Page

Production

Produced By Don Was (tracks 1, 2, 7, 9, 10), Jeff Lynne (3, 6), Peter Asher (4) & Phil Ramone (5, 8)

Engineers: Ed Cherney, Richard Dodd, Bill Drescher, Mark Linnet, Rik Pekkonen, Frank Wolf

Assistant Engineers: Elaine Anderson, Dan Bosworth, Mark Hagen, Marnie Riley

Mixing: Ed Cherney, Jeff Lynne, Frank Wolf, Bob Clearmountain

Mastering: Doug Sax

Re-Mastering: Kouzi Tanaka

Quelle:Wikipedia english

Bee Gees Star Robin Gibb am 20 Mai verstorben 1949-2012

Der britische Popmusiker Robin Gibb ist tot. Wie seine Familie nach Angaben der Nachrichtenagentur PA mitteilte, erlag der Sänger der Gruppe Bee Gees einem langen Krebsleiden. Er hatte sich zuletzt noch einer Darmoperation unterziehen müssen.

Gibb wurde 62 Jahre alt.

1978 drehte er mit seinen Brüdern Sgt Peppers und sang viele der Songs .

Tony Sheridan zum 72. geboren am 21. Mai 1940 in Norwich

Tony Sheridan(* 21. Mai 1940 in Norwich, England; eigentlich Anthony Esmond O’ Sheridan McGinnity) war in den frühen 1960ern einer der Begründer der Beatmusik. Anthony Esmond O’ Sheridan MacGinnity wurde am 21. Mai 1940 als Sohn eines Iren und einer Engländerin geboren. Er wuchs unter dem Einfluss klassischer Musik auf und erlernte früh das Geigenspiel. Als kunstbegabter Schüler wechselte er vom Gymnasium auf die Kunstschule und tauschte als Teenager die Geige mit der Gitarre. 1956 gründete er seine erste Skiffle- Gruppe The Saints, mit der es ihn 1957 nach London verschlug. Dort wurde Tony Sheridan innerhalb kurzer Zeit ein gefragter Gastmusiker. Er begleitete u. a. Conway Twitty, Gene Vincent und Eddie Cochran auf Tourneen, war von Ende 1958 bis 1959 Gitarrist bei Vince Taylor& The Playboys und erhielt in der von Jack Goode moderierten Fernsehshow Oh Boy bei der englischen BBC als erster Musiker die Möglichkeit, mit einer E- Gitarre live im Fernsehen aufzutreten. 1959 gründete er das Tony Sheridan Trio mit Brian Locking und Brian Bennett, die beide später bei Cliff Richards Begleitgruppe The Shadows landeten und ging als Begleitband der Eddie Cochran& Gene Vincent Rock’ n’ Roll- Show auf Tournee. Diese Tour endete mit dem tragischen Tod von Eddie Cochran.

Tonys 1.Hochzeit Ende der 50ziger

property of Tony Sheridan jr.(Seinem Sohn)

Nach Hamburg verschlug es Tony Sheridan als Mitglied der Gruppe The Jets im Jahr 1960, wo sie im „Kaiserkeller“ auf der „Großen Freiheit“ auftraten. Mitglieder der Jets zog es wieder zurück nach England, während Tony Sheridan in Hamburg blieb und als Solo-Sänger im „Top Ten“ auf der Reeperbahn auftrat. Begleitet wurde er von verschiedenen Bands, zum Beispiel Gerry & The Pacemakers, doch die bekannteste Begleit-Gruppe waren ein paar junge Musiker aus Liverpool, die sich The Beatles nannten und damals noch zu fünft mit Stuart Sutcliffe am Bass und Pete Best am Schlagzeug auftraten. Die Beatles begleiteten Tony Sheridan nicht nur auf der Bühne, man wohnte auch monatelang zusammen und verbrachte einen Großteil der knappen Freizeit gemeinsam. Noch heute spricht Paul McCartney von Sheridan als dem „Teacher“ (deutsch: Lehrer), und George Harrison und John Lennon erlernten einige Techniken und Tricks auf der Gitarre von ihm. Unter der Leitung des Musikproduzenten Bert Kaempfert nahm Tony Sheridan 1961 für Polydor mehrere Titel mit den Beatles auf, die aufgrund eines Einwandes der Plattenfirma bei dieser Aufnahme als Beat Brothers in Erscheinung traten. Darunter war der Titel My Bonnie, der Ende 1961 immerhin bis auf Platz 32 in der deutschen Hitparade kam und so den Erfolg der Beatles mitbegründete, da sich aufgrund der Nachfrage nach dieser Single der spätere Manager der Beatles, Brian Epstein, für die Gruppe zu interessieren begann.

Später wurde Tony Sheridan für diese LP eine Goldene Schallplatte für bis dahin über 1.000.000 verkaufte Exemplare verliehen.

Ein Wiedersehen mit den Beatles fand im April 1962 statt, als der legendäre „Star-Club“ eröffnet wurde. Im Programm unter anderem die Beatles und Tony Sheridan. Beim letzten Auftritt der Beatles im Star-Club im Dezember 1962 entstand auch die einzige gemeinsame Komposition von McCartney und Tony Sheridan: Tell Me If You Can. Während der Jahre in Hamburg nahm Tony Sheridan für Polydor mehrere Alben auf, sein größter Hit dieser Zeit wurde Skinny Minnie, aufgenommen 1964 mit der Band Big Six aus Schottland. Im selben Jahr unternahm er eine Tour durch Australien, aufgrund des großen Erfolges seines dortigen Hits Why.

In Sydney besuchte er die Familie seines schottischen Saxophonisten Alex Young. Die jüngeren Young-Brüder Angus und Malcolm bestürmten Sheridan, ihnen seinen Gitarrenstil stundenlang zu demonstrieren, was er gerne tat. Später gründeten diese die Band AC/DC.

Nachdem er zwischen 1960 und 1967 Auftritte in Deutschland, der Schweiz, Österreich, Frankreich, Israel, Australien, der Tschechoslowakei, Skandinavien, den Niederlanden, England und Irland absolviert hatte, verschlug es ihn im August 1967 als US-Truppenbegleiter nach Vietnam. Nach seiner Rückkehr Ende 1969 ging Tony Sheridan nach Deutschland zurück und tourte von da an durch Europa, lebte teilweise auch in London. Es war in dieser Zeit, dass sein Interesse für religiöse Themen, zum Beispiel Buddhismus, geweckt wurde.

Zurück aus Vietnam wechselte Tony Sheridan auf „unplugged“-Musik. Seine Soloauftritte mit teilweise eigenen Titeln waren stark von Blues- und Folk-Einflüssen geprägt. In den 1970ern übernahm er die Moderation und Zusammenstellung der ersten Blues-Radiosendung im Norddeutschen Rundfunk (NDR 2) Blues am Dienstag, die erfolgreich lief und eine große Fangemeinde ansprach, vor allem auch in der DDR (ab 1986 folgten in der DDR sechs Tourneen auf Einladung der staatlichen Konzertagentur). 1978 zog ihn eine Anfrage aus den USA nach Los Angeles, wo er – als erster Musiker nach dem Tode Elvis Presleys – mit Presleys TCB-Band und Klaus Voormann das Album Worlds Apart aufnahm. Mit der TCB-Band eröffnete er während dieser Zeit den zweiten Hamburger Star-Club.

Bereits seit Jahren auf der Suche nach sich selbst wurde Tony Sheridan 1982 Sannyasin und erhielt den Namen Swami Prabhu Sharan.

Nach weiteren Konzert-Touren weltweit verschlug es Tony Sheridan 1986 nach Italien, wo er mit seinem alten Freund, dem Gitarristen Albert Lee, die LP Dawn Colours aufnahm, die ausschließlich eigene Songs enthielt. Weitere Album-Produktionen mit verschiedenen Musikern weltweit folgten in den anschließenden Jahren, größtenteils mit Eigenkompositionen Sheridans. Diverse erfolgreiche Tourneen durch Europa, die USA und Asien schlossen sich bis heute an. 2002 erschien bei Bear Family Records das Album Vagabond, das ausschließlich Sheridan-Kompositionen enthielt. 2003 wagte Tony Sheridan einen Ausflug in die Filmbranche – in der Jubiläumsfolge der ZDF-Krimireihe Stubbe – Von Fall zu Fall war Sheridan als Star-Gast an der Seite von Wolfgang Stumph zu sehen.

Ende 2004 erschienen die Live-CD und -DVD Chantal meets Tony Sheridan, auf denen Sheridans Titel, angefangen bei den frühen 1960ern bis heute, mit orchestraler Begleitung in neuem musikalischen Gewand interpretiert werden – so auch die McCartney-Sheridan-Komposition Tell Me If You Can. 2008 trat Tony zusammen mit Chuck Berry in Deutschland auf.

Mit seiner eigenen Band bietet Tony Sheridan ein Live-Programm, das unterschiedliche Stilrichtungen präsentiert: Rock, Blues, Folk und Balladen. Zusammen mit seiner Frau Anna(sie starb im September 2011) lebt Tony Sheridan heute in Seestermühe (Kreis Pinneberg) in Schleswig-Holstein.

Quelle +Wikipedia Photo:Press

Astrid Kirchherr zum 74.- geboren am 20.Mai 1938 in Hamburg

Sie schloss 1960 ihr Studium an der Meisterschule für Mode, Textil Grafik und Werbung (heute Department Design der Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg) und wurde 1959 Assistentin von Reinhart Wolf. 1960 wurde sie von ihrem damaligen Freund Klaus Voormann in den Kaiserkeller in Hamburg mitgenommen, wo sie die Beatles – damals noch mit Pete Best am Schlagzeug – traf. Von Kirchherr stammen die ersten professionellen Fotos der Beatles, die sie damals von ihnen machte.
Sie verliebte sich in Stuart Sutcliffe, dem sie die erste Pilzkopffrisur (Englisch: mop-top) schnitt. John Lennon lachte zwar erst über die Frisur, passte sich danach aber den anderen an.
Später arbeitete sie als freie Fotografin und wurde vom Stern angestellt, um die Beatles 1964 bei den Dreharbeiten zu Yeah Yeah Yeah zu fotografieren.
Heute lebt Astrid Kirchherr in Hamburg. Sie war zweimal verheiratet und hat keine Kinder.
In dem Kinofilm Backbeat, der von den Anfängen der Beatles handelt, spielt die Figur Astrid Kirchherr eine bedeutende Rolle.

Quelle:Wikipedia Photos:Astrid Kirchherr

Bücher Vorschau im Oktober 2012

The John Lennon Letters- Erinnerungen in Briefen von Hunter Davies 400 Seiten Deutsche Ausgabe am 8. Oktober 2012.

Als günstige 38 Euro oder teure Fassung für 128 ---

stand 19 Mai 2012 Amazon.de---

   

Briefe und Postkarten an Freunde und Feinde, Notizen an Bandkollegen und Konkurrenten, Karikaturen und Zeichnungen, Liebesbriefe an seine Frauen und Gedanken an sich selbst: Nie war John Lennon so persönlich wie hier. Ein Leben in Briefen, erstmals veröffentlicht, herausgegeben und kommentiert vom Beatles-Biografen Hunter Davies. Seit dreißig Jahren sucht Hunter Davies nach Schriftstücken von John Lennon. Von intellektuellem Geist und poetischer Begabung, war Lennon nicht nur Mitbegründer der Beatles, Komponist und Sänger, sondern auch Schriftsteller, Zeichner und Friedensaktivist, der die Träume ganzer Generationen spiegelte. Wann immer er eine Idee für einen Songtext hatte, einen Gedanken, einen Wunsch: Füller, Tinte und Papier dienten ihm, sich mitzuteilen. Die »John Lennon Letters« waren auf der ganzen Welt verstreut, Davies spürte sie auf in Auktionshäusern, Zeitungsredaktionen, Museen, bei Privatpersonen. Jetzt erscheinen sie erstmals als Buch. Weise, verrückt, lustig oder herzzerreißend: Die Briefe erlauben einen unverstellten und sehr intimen Blick auf John Lennon, einen der größten Künstler des 20. Jahrhunderts.(Amazon)

Paul als Lebensretter

Quelle MTV.de

PAUL MCCARTNEY ARCHIVE SERIE No.7-RAM von 1971 erscheint am 18 Mai 2012 in Deutschland

 Auch als Vinyl Version RAM Album  und Bonus

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Die deluxe beinhaltet eine 1 Jahr Mitgliedschaft im Club auf paulmccartney.com

Olivia Harrison zum 64.- geboren am 18.Mai 1948

Olivia Trinidad Arias wurde am 18.Mai 1948 in Mexico City geboren.

Ihre Eltern hiessen Zeke (Trockenmittelhersteller) and Mary Louise Arias (Näherin). Olivia hat 2 Geschwister, Peter and Linda.

1974 arbeitete Olivia bei der Plattenfirma A&M Records und George Harrison traf sie bei einer A& M Party in Los Angeles.

Am 1.August 1978 kam Sohn Dhani in London zur Welt 1 Monat später am 2.September heirateten beide in Henley On Thames.

Auch ihr widmete George mehre Songs u.a.:

Maya Love von 1974

Beautiful Girl von 1976

geschrieben für Pattie aber wegen der Trennung umgeschrieben für Olivia

Dear One von 1976

und

Learning How to Love You ebenfalls 1976

Außerdem zu sehen in Harrison's Video Clips zu Crackerbox Palace 1976 und This Is Love 1987 und dem Beatles Clip Real Love von 1996.

Seit den 1990er Jahren setzt sich Olivia Harrison zusammen mit Yoko Ono, Linda McCartney(starb 1998) und Barbara Bach in einer wohltätigen Stiftung namens „Romanian Angel Appeal“ für Kinder ein, die in Rumänien in Armut leben.

2005 erhielt sie als Produzentin des Musikfilms Concert for George einen Grammy in der Kategorie Best Long Form Music Video (Bestes Musik-Langvideo).

Heute verwaltet Olivia Harrison das musikalische Erbe ihres verstorbenen Mannes.

2011 veröffentlicht Sie das Buch und den Film Living In The Material World

Quelle:Wikipedia Photo :Press

Ringo Starr: "Ich habe meine Beatles Fotos verlegt!"

Ärgerlich: Ringo Starr, der in den Anfangsjahren der Beatles zahlreiche Fotos hinter den Kulissen schoss, weiß nicht mehr, wo diese sind. "Ich wünschte, ich wüsste es. Es hat mehrere Umzüge gegeben, und da passieren solche Dinge eben."

In den Anfangsjahren der Beatles gab es ebenso viele Fotos vom rauchenden Ringo wie vom fotografierenden. Starr war so etwas wie der inoffizielle Backstage-Fotograf. Er knipste zum Beispiel bei den Proben zum heute legendären Auftritt in der "Ed Sullivan Show" und beim Herumblödeln am Set von "Help!" im Jahr 1965. Klingt super. Den Haken an der Sache verriet er kürzlich den US-Kollegen im Interview: "

Ich weiß nicht, wo sie sind. Ich wünschte, ich wüsste es. Es hat mehrere Umzüge gegeben, und da passieren solche Dinge eben."

Starr hat die Hoffnung aber noch nicht aufgegeben, die Bilder eines Tages doch noch zu finden. Ähnlich war es, als er vor rund zehn Jahren eine Schachtel mit Postkarten seiner Bandkollegen fand, die dann 2004 im Buch "Postcards From The Boys" erschienen. "Ich fand eine Schachtel im Regal und dachte nur: 'Was zum Henker ist das denn?'", erinnert sich Starr. "Und dann war sie voller Postkarten. Zu der Zeit bin ich gerade mal wieder umgezogen. Meine damalige Sekretärin hatte die Postkarten in diese Schuhschachtel gesteckt. So fand ich heraus, dass ich sie überhaupt noch habe. Man weiß also nie: Vielleicht finde ich irgendwann eine weitere Schachtel mit meinen alten Fotos."

Quelle rollingstone.de

 

Paul McCartney: Ärger mit Masseur

Nicht nur John Travolta, auch Paul McCartney hat derzeit Ärger mit einem ehemaligen Masseur. Dieser soll eine Ex-Angestellte belästigt haben.

Paul McCartneys Angestellte hatte den Masseur Daniel Pytlarz bestellt, damit dieser McCartney und seiner Ehefrau Nancy Shevell eine entspannende Massage geben sollte. Doch zuvor wollte sich auch McCartneys Angestellte in die Hände des Masseurs begeben. Dabei habe er sie unsittlich berührt, während sie mit dem Gesicht nach unten gelegen und geweint habe, erzählte die Angestellte nun vor Gericht. Das ganze hatte sich im Jahr 2009 in McCartneys Haus in London zugetragen.
Das Opfer sei damals zur Polizei gegangen, wollte aber keine Klage einreichen, damit Paul McCartney in der Presse nicht mit dem Vorfall in Verbindung gebracht würde. Die Angestellte gab weiterhin an, dass Paul McCartney sie in keinster Weise dazu veranlasst habe zu schweigen, sondern ihr eine große Stütze gewesen sei.

Mittlerweile gibt es jedoch 14 Anzeigen gegen Daniel Pytlarz, der in der Zeit von 2009 bis 2011 18 sexuelle Übergriffe getätigt haben soll. Der Masseur war Paul Mc Cartney von einer seiner Töchter empfohlen worden.

Quelle:erdbeerlounge.de

PAUL MCCARTNEY:Alter neuer Song von George Harrison

Paul McCartney wird voraussichtlich eine unfertige Aufnahme seines verstorbenen Bandkollegen George Harrison vollenden. Laut seiner Witwe Olivia arbeitete der Leadgitarrist der Beatles vor seinem Krebstod im Jahr 2001 an einigen Songs, die die 63-Jährige nun mithilfe anderer Musiker fertigstellen möchte.

„Da ist einiges an Material“, verrät Olivia im Magazin „Spinner“. „Ich hatte den Gedanken, dass ich die unvollendeten Songs an verschiedene Leute geben könnte - unter anderem einen an Paul.“ McCartney selbst scheint von dem Projekt begeistert, wie ein Nahestehender gegenüber dem „Express“ preisgibt.

„Paul ist auf jeden Fall bereit dazu, an einem Song von George zu arbeiten“, weiß der Insider. „Er vermisst George sehr und dies ist eine Gelegenheit, die er sich nicht entgehen lässt.“ Nach der Trennung der Beatles im Jahr 1970 gingen die Mitglieder - neben McCartney und Harrison auch John Lennon und Ringo Starr - getrennte Wege.

Nachdem Lennon 1980 in New York erschossen worden war, taten sich die übrigen drei Beatles 1995 wieder zusammen und nahmen zwei Demos auf – „Free as a Bird“ und „Real Love“, die Lennon zuvor komponiert, aber nicht fertiggestellt hatte. Harrisons letztes Album „Brainwashed“ erschien 2002, nachdem sein Sohn Dhani es fertiggestellt und produziert hatte.

Quelle:TIKonline.de

Yellow Submarine Animationsfilm kommt am 1.Juni als DVD/Blue Ray auf den Markt.

Der  Trickfilm Yellow Submarine wird am 1 Juni  als DVD und auch als Blue Ray erscheinen.

Das Album von 1999 Yellow Submarine Songtrack soll am selben Tag erscheinen remastered...

Spezialisten arbeiteten  vier Monate , den Zeichentrickfilm von 1968 in Handarbeit Bild für Bild aufzupolieren.

Bonus features for the Yellow Submarine DVD and Blu-ray include a short making-of documentary titled “Mod Odyssey” (TRT: 7:30), the film’s original theatrical trailer, audio commentary by producer John Coates and art director Heinz Edelmann, several brief interview clips with others involved with the film, storyboard sequences, 29 original pencil drawings and 30 behind-the-scenes photos.
  Both Digipak packages will include reproductions of animation cels from the film, collectible stickers, and a 16-page booklet with a new essay by Yellow Submarine aficionado John Lasseter (Chief Creative Officer, Walt Disney and Pixar Animation Studios).

Nancy Andrews zum 65. geboren am 14 Mai 1947

Nancy Lee Andrews war von 1974 bis 1980 Ringo's Freundin bevor er Barbara traf sie fotografierte viele Kollegen u.a auch George Harrison und Ringos' Cover von Ringo The 4th und Familienfotos der Starkeys..

Vor 15 Jahren erschien Flaming Pie am 5.Mai 1997 ,das letzte mit seiner geliebten Linda

The Song We Were Singing

The World Tonight auch als Videoclip

 If You Wanna

 Somedays

 Young Boy  auch als Videoclip

 Calico Skies

 Flaming Pie 

 Heaven On A Sunday mit Sohn James

 Used To Be Bad  mit Steven Miller

 Souvenir 

 Little Willow erschien auch auf der Diana Tribut CD

 Really Love You

 Beautiful Night mit Ringo Starr

 Great Day

Produziert wurde es von Paul McCartney, George Martin und Jeff Lynne. Es war McCartneys erstes Album seit Off The Ground von 1993 und das letzte zu Lebzeiten seiner Frau Linda, die ein Jahr später an Krebs starb. Erfolgreiche Singles waren Young Boy und Beautiful Night, das unter Mitwirkung von McCartneys Beatles-Kollegen Ringo Starr entstand. Der Name des Albums leitet sich von einem Artikel John Lennons ab, den dieser 1961 für das Liverpooler Musikmagazin Mersey Beat schrieb. Dort behauptete Lennon, ein „Mann auf einer brennenden Torte (= Flaming Pie) hätte ihm befohlen, seine Gruppe Beatles mit einem A zu nennen“.

„Many people ask what are Beatles? Why Beatles? Ugh, Beatles, how did the name arrive? So we will tell you. It came in a vision – a man appeared on a flaming pie and said unto them ‚From this day on you are Beatles with an A‘. Thank you, Mister Man, they said, thanking him.“ (John Lennon, Mersey Beat, 1961)

Musikalisch orientiert sich Flaming Pie an den Beatles, nicht zuletzt, weil parallel dazu die sehr erfolgreiche Beatles-Anthology produziert und sich McCartney seiner alten Qualitäten bewusst wurde.

Weitere, für das Album aufgenommene, aber als Single-B-Seiten verwendete, Stücke waren "Looking For You" und "Broomstick".(Wikipedia)

Ringo veröffentlicht Musical Film

Ringo Starr und Dave Stewart haben ein Musical für die große Leinwand geschrieben, das nun tatsächlich in die Kinos kommen soll. Das ehemalige Beatles-Mitglied und der Eurythmics-Rocker Dave Stewart haben sich zusammengetan, um ein Film-Musical ins Leben zu rufen. Dieses wird die Geschichte einiger Heranwachsender erzählen, die in einer kleinen Stadt leben und irgendwann auf die Idee kommen, eine Band zu gründen. Wie Deadline.com zudem berichtet, sei auch schon ein Name für das Stück gefunden, das den Titel "Hole in the Fence" tragen wird. Die beiden Musiker sollen indes nicht nur die Idee zu dem Film gehabt haben, sondern brachten auch den Soundtrack zu Papier. Ringo Starr hatte bereits vor einiger Zeit verraten, dass er an einem eigenen Musical arbeitet. Damals erklärte er dem "Mojo"-Magazin im Gespräch: "Dave und ich haben ein Musical geschrieben und zwar komplett. Die Charaktere, die Geschichte, ganz viele Lieder. Wir haben es für den Broadway geschrieben, aber wahrscheinlich wird es doch eher ein Film."

Author WENN         

Heather Mills wird Veldenerin

 

Die Exfrau von Paul McCartney, Heather Mills, hat sich eine Residenz im Schlosshotel Velden zugelegt. Über den Kaufpreis wurde am Donnerstag nichts bekannt.

Das noble Haus am Wörthersee war im Sommer vergangenen Jahres vom Milliardär Karl Wlaschek erworben worden, zuvor hatte es der Kärntner Hypo gehört. Der Kauf ging in der vergangenen Woche über die Bühne, hieß es am Donnerstag aus dem Umfeld des Schlosshotels.

Quelle:ORF.at

Stella McCartney ist streng mit ihren Kindern

Stella McCartney (40) hält nichts davon, ihren Kindern jeden Wunsch zu erfüllen

 „Vielleicht bin ich ja übermäßig paranoid, dass sie verzogen werden könnten, aber ich möchte dass sie so lang wie möglich bleiben, wie Kinder eben sind - unschuldig und frei”,
sagte die Tochter von Ex-Beatle Paul McCartney und Mutter von vier Kindern der britischen Tageszeitung „The Telegraph”.

Quelle:Bild.de

Zum 74.Geburtstag von Klaus Voormann geboren 29.April 1938

Klaus Voormann (* 29. April 1938 in Berlin)

Voormann studierte in Hamburg an der Meisterschule für Gestaltung und arbeitete als grafischer Designer und Illustrator, als er 1960 im Hamburger Kaiserkeller die Beatles kennenlernte und gemeinsam mit Astrid Kirchherr einer ihrer besten Freunde wurde. Als die Beatles weltberühmt wurden, blieb er mit ihnen verbunden, zumal er 1964 ebenfalls nach London zog.

Hier gründete er seine erste eigene Beat-Band Paddy, Klaus and Gibson. Ab 1965 spielte er Bassgitarre in der Band von Manfred Mann und begann neben seiner Grafikerkarriere auch eine Musikerkarriere.
1966 entwarf er während seiner Zeit in London das Cover für das Beatles-Album Revolver, auf dem er auch selbst am rechten Rand der Titelcollage zu sehen ist, und für das er 1967 einen Grammy für das beste Schallplattencover erhielt. Die Zeitschrift Hörzu vertrieb die Platte anfangs in Deutschland, und platzierte ihr Firmenlogo damals im Zentrum des Cover-Entwurfs. Voormann war aber nie Layouter der Hörzu, wie oft fälschlich angenommen wird.

Er hat auch das Cover für die dritte LP der Bee Gees (1968), Idea, entworfen.

Die Einflüsse auf seinen Stil sind vielfältig; eine wichtige Rolle spielen Max Liebermann und expressionistische Maler wie George Grosz.

Die Freundschaft zu den Beatles führte dazu, dass er bei zahlreichen Soloprojekten von John Lennon, Ringo Starr und George Harrison den Bass spielte. So war er u. a. Gründungsmitglied von John Lennons Plastic Ono Band und war an solchen LPs wie Imagine, Ringo, oder All Things Must Pass und dem "Concert for Bangla Desh" beteiligt.

Außerdem spielte er auf dem legendären Lou Reed Album "Transformer" als Bassist mit. Als Studiobassist hat er unter anderem auch mit Carly Simon (das Bass-Intro von You're So Vain stammt von ihm), Harry Nilsson und B. B. King gearbeitet.

Zeitweise lebte er in der Nähe von Los Angeles.

1979 kehrte er nach Deutschland zurück und wurde Musikproduzent. Sein erster Erfolg wurde die bis dahin völlig unbekannte Band Trio. Er produzierte mit ihnen einen der größten Hits der Neuen Deutschen Welle: Da Da Da. Außerdem arbeitete er unter anderem mit Künstlern wie Marius Müller-Westernhagen und Heinz Rudolf Kunze zusammen.

1995 war er für die Cover-Gestaltung der Beatles-Anthology zuständig. Auch mit Paul McCartney blieb er nach Auflösung der Beatles verbunden und schuf 1999 einige Grafiken für dessen Album Run Devil Run.

Am 29. November 2002 nahm er am Gedenkkonzert für George Harrison teil, das in der Royal Albert Hall in London stattfand. Dort konnte er allerdings nur bei zwei Stücken (All things must pass und Wah Wah) den Bass spielen.
2003 veröffentlichte er sein Buch "Warum spielst du "Imagine" nicht auf dem weißen Klavier, John?". Voormann schreibt in diesem Buch über seine Zeit mit den Beatles, aber auch über zahlreiche andere Begegnungen und das Leben in der internationalen Musik-Szene. Da er aus der Position eines aufrichtigen Freundes schreibt, stehen in erster Linie die Menschen im Vordergrund.
Klaus Voormann kreierte das Cover zum Album "Scandinavian Leather" der norwegischen Death Punk-Band Turbonegro, das 2003 erschien.
Zum 40-jährigen Jubiläum des Erscheinens von Revolver im Jahr 2006 hat Voormann abermals das Cover einer offiziellen Jubiläums-Edition gestaltet.
2011 erschien die DVD All You Need Is Klaus mit Beiträge von Ringo und Paul sowie Olivia Harrison.

Heute lebt Klaus Voormann zusammen mit seiner Frau Christina, seinem Sohn und seiner Tochter in der Nähe von München.

Web Tip

Quelle:Wikipedia: Photo:Fan Page

Vor 35 Jahren erschienen Thrillington by Percy Thrillington aka Paul McCartney am 29 April 1977

 Too Many People

 3 Legs

  Ram On

Dear Boy

 Uncle Albert - Admiral Halsey 

Smile Away 

Heart Of The Country 

 Monkberry Moon Delight 

 Eat At Home 

 Long Haired Lady 

 The Back Seat Of My Car

Das Album "Thrillington" trägt den Namen seines Interpreten - Percy "Thrills" Thrillington. Wären die Songs nicht so eindeutig und Paul McCartneys Antlitz nicht auf der Coverrückseite zu sehen, so wäre es schwierig gewesen herauszufinden, wer Percy Thrillington wirklich ist. Auch die auf das Albumcover gedruckte Biografie, die von einem gewissen Clint Harrigan verfasst wurde, hätte nicht entscheidend weitergeholfen. Kurz: Sowohl Clint Harrigan (von dem auch die Sleeve Notes auf "Wings Wild Life" stammten) als auch Percy Thrillington waren Pseudonyme von Paul McCartney.

 

Als "Thrillington" 1977 erschien, waren die Aufnahmen schon sechs Jahre alt. Innerhalb von drei Tagen - vom 15. bis 17 Juni 1971 - entstanden diese Neuinterpretationen von Songs des "Ram"-Albums. Paul McCartney hatte den Wunsch, mit den Songs, die er für "Ram" geschrieben hatte, noch etwas anderes anzufangen. Er stellte sich vor, dass jemand das Album im Big Band-Sound aufnehmen würde. Seine Leidenschaft für dieses Genre, speziell für die Musik der 1920er und 1930er Jahre ist bekannt. Da aber keine potenziellen Interessenten McCartneys Tür einrannten, übernahm der Meister schließlich selbst die Regie.

 

Unterstützen ließ sich McCartney in Fragen des Arrangierens bei Richard Hewson, der schon die McCartney-Produktion von Mary Hopkins "Those Were The Days" orchestriert hatte. Genau genommen ließ McCartney Hewson weitgehend freie Hand. Er stellt nur die Bedingung, dass das Orchester um eine Popband ergänzt wird. So verpflichtete Richard Hewson Studiomusiker, die ihm geeignet erschienen (darunter auch Herbie Flowers am Bass, der später auf mehreren Produktionen von George Harrison vertreten war). Auch wenn es eine Instumentaleinspielung war, so wurde mit den Mike Sammes Singers auch ein Chor zu den Aufnahmen eingeladen.(entnommen von Ex Beatles)

Musiker: (Wikipedia englisch)

Richard Hewson: Conductor

Vic Flick: Guitars

Herbie Flowers: Bass guitar

Steve Grey: Piano

Clem Cattini: Drums

Jim Lawless: Percussion

Chris Karan: Guica

The Mike Sammes Singers: Backing vocals

Produzenten(Wikipedia englisch) 

Percy "Thrills" Thrillington: Producer

Richard Hewson: Arranger

Tony Clark: Engineer

Hipgnosis: Artwork

Jeff Cummings: Cover art

Clint Harrigan: Liner Notes

Phil Smee: Package Design

Paul reichster Beatle

Die  "Sunday Times" benannte  die reichsten Stars Englands aus den Bereichen Sport, Entertainment und Musik.

Die sogenannte "Richlist" benennt jedes Jahr die Top 50 der Reichen und Schönen.

Demnach steht Sir Paul McCartney  dieses Jahr auf Platz drei der wohlhabendsten Musiker.

 Er soll ca. 665 Millionen Pfund (rund 815 Millionen Euro) schwer sein – vor allem durch die Heirat mit Frau Nancy Shevell.

Auf Platz 13 sind Witwe Olivia und Sohn Dhani Harrison sowie Platz 18 Ringo Starr.

Quelle:OK

 

Paul McCartney von 1.400 Polizisten beschützt

Die Bewohner ganz Kolumbiens brauchten vergangenen Donnerstag keine Angst zu haben. Der Grund: Sängerlegende Paul McCartney flog anlässlich seiner „On The Run“-Tour nach Kolumbien – ein Etappenziel seiner Tour, die schon einige Zeit vorher in Südamerika begonnen hatte. Im ausverkauften „El Campin“-Stadion in Bogota hatte er dort einen Auftritt. Und für seine Sicherheit vor Ort wurde alles getan: Ganze 1.400 Männer von Polizei und Security waren vorgesehen, um Leib und Leben des Ex-Beatles zu beschützen. Eine wahnsinnige Anzahl, die zum Schutze des ganzen Landes gereicht hätte.

Seine südamerikanischen Fans freuten sich wahnsinnig auf ihr Idol Paul McCartney. Und der sollte bei seinem Auftritt in einem Land, das eine der höchsten Kriminalitätsraten weltweit zu verzeichnen hat, natürlich nicht zu Schaden kommen. Daher wurde für die Dauer von Pauls zweitägigem Aufenthalt in Bogota ein „Sicherheitsring“ um ihn aufgestellt. Eine Quelle berichtet: „Von dem Moment an, wo das Flugzeug von Paul McCartney gelandet ist, sind 1.400 Polizisten zwei Tage lang eingesetzt worden, um ihn zu beschützen.“

Security ist für bekannte Persönlichkeiten wie Ex-Beatle Paul McCartney sicherlich sehr wichtig und auch absolut notwendig. Aber müssen es denn gleich 1.400 Polizisten sein? Die Hälfte hätte es sicherlich auch mehr als getan.

Quelle:erdbeerlounge.de

PAUL MCCARTNEY:Gastauftritt in der NBC TV SHOW 30 ROCK am 26 April

Am 27 April 2012 wird die Bonus CD als CD/Vinyl Album bei Ringo's PlattenLabel erscheinen

1.My Sweet Lord (demo) 3:33
2.Run Of The Mill (demo) 1:56
3.I’d Have You Any Time (early take) 3:06
4.Mama You’ve Been On My Mind (demo) 3:04
5.Let It Be Me (demo) 2:56
6.Woman Don’t You Cry For Me (early take) 2:44
7.Awaiting On You All (early take) 2:40
8.Behind That Locked Door (demo) 3:29
9.All Things Must Pass (demo) 4:38
10.The Light That Has Lighted The World (demo) 2:23

Tug of War wird 30-erschienen am 26.April 1982

Tug Of War 

 Take It Away 

  Somebody Who Cares 

 What's That You're Doing (mit Stevie Wonder) 

 Here Today (John Lennon gewidmet)

Ballroom Dancing 

The Pound Is Sinking 

 Wanderlust 

 Get It (mit Carl Perkins) 

 Be What You See Link 

 Dress Me Up As A Robber

  Ebony And Ivory(mit Stevie Wonder)

Denny Laine - guitar, guitar synthesizer, bass on "Wanderlust"

Eric Stewart - guitar, background vocals

Campbell Maloney - military snares on "Tug of War"

Ringo Starr - drums on "Take It Away"

Steve Gadd - drums

George Martin - electric piano

Adrian Brett - pan pipes

Andy Mackay - lyricon

Adrian Sheppard - drums

Dave Mattacks - drums

Stevie Wonder - synthesizer, electric piano, vocals

Jack Brymer - clarinet

Keith Harvey - cello

Ian Jewel - viola

Bernard Partridge - violin

Jack Rothstein - violin

Linda McCartney - background vocals

Stanley Clarke - bass(Wiki englisch)

Paul McCartney-Musikvideo voller Fehler

Die Gebärdensprache in Paul McCartneys neuem Video ist nicht immer korrekt. Die Beatles-Legende bat Johnny Depp und Natalie Portman, im Clip zu seiner neuen Single „My Valentine“ den Songtext in Gebärdensprache zu übersetzen, allerdings berichten taube Fans nun, dass die beiden Hollywood-Stars dabei einige Fehler gemacht haben.

So habe Portman beispielsweise das Wort „Tampon“ gezeigt, obwohl es in McCartneys Text „appear“ (erscheinen) heißt. Depp zeigte dagegen statt „Valentine“ das Wort „enemy“ (Feind).

Obwohl immer mehr Menschen bei YouTube auf Fehler hinweisen, zeigt sich die British Deaf Association, die sich für Taube, die die britische Gebärdensprache nutzen, einsetzt, von dem Video begeistert. „Es ist toll, dass prominente Menschen wie Johnny Depp und Natalie Portman auf den Gebrauch von Gebärdensprache aufmerksam machen. Ihr Gebrauch ist eher eine poetische Äußerung“, erklärt ein Sprecher der Organisation.

„Das Zeichen für Tampon scheint sowohl von Johnny als auch Natalie gezeigt zu werden, was für etwas Verwirrung sorgt, vor allem weil die amerikanische und die britische Gebärdensprache unterschiedlich sind. Es wäre schön gewesen, wenn tatsächlich taube Menschen genutzt worden wären. Aber es ist trotzdem toll.“

Letzte Woche stellte McCartney das Video in Los Angeles vor, Stars wie Gwyneth Paltrow, Miranda Kerr, Gwen Stefani  kamen zur Premiere.

Quelle TIKOnline.de

Upsdate vom 22 April 2012 www.rollingstone.de:

Im aktuellen Paul McCartney-Video zu "My Valentine" stellen Natalie Portman und Johnny Depp den Songtext in Gebärdensprache dar. Die British Deaf Associaton monierte kurz nach Veröffentlichung im Boulevardblatt The Sun diverse "Übersetzungsfehler". So sei die Geste für "Valentine" bei Natalie Portman einmal so verfälscht, dass sie stattdessen "Feind" zeige, und statt "erscheinen" zeigten sowohl Portman wie auch Depp die Geste für "Tampon".
Nun stellt sich jedoch heraus: Die Kritik ist unangebracht. Zunächst erreichte uns der Kommentar unseres Lesers Marco Schindler: "Die Übersetzung im Clip wurden absolut korrekt dargestellt. In der amerikanischen Zeichensprache (American Sign Language - ASL) werden die Zeichen nunmal so dargestellt. Das Signal für 'Tampon' beispielsweise, bedeutet in der ASL 'appear', wie es ja auch im Songtext heißt. Die British Deaf Association hat dies nicht einkalkuliert und machte auf Fehler aufmerksam, die gar keine sind. Da ist denen ein Fauxpas unterlaufen, nicht Sir Paul, Mr. Depp oder Madame Portman."

Da die Meldung offenbar noch von keinem anderen Medium richtiggestellt wurde, holten wir uns eine Expertenmeinung ein. Wir fragten Prof. Dr. Christian Rathmann, Geschäftsführender Direkter des Instituts für Deutsche Gebärdensprache und Kommunikation Gehörloser an der Universität Hamburg und übrigens der erste gehörlose Inhaber eines Lehrstuhls in Deutschland. Rathmann antwortete auf unsere Nachfrage: "Ich kann bestätigen, dass es sich um amerikanische Gebärdensprache (ASL) ihandelt und die ASL-Gebärden wie APPEAR (erscheinen) oder VALENTINE korrekt wiedergegeben wurden. Ich bin von der künstlerischen Gestaltung sehr beeindruckt."
An dieser Stelle also dürfte ein "Sorry, Macca!" angebracht sein. Es wäre zwar vielleicht diplomatischer gewesen, wenn McCartney als britische Pop-Instanz auch die britische Gebärdensprache genutzt hätte, dass aber eine Video mit zwei Hollywoodstars diesen Kalibers in den Staaten produziert wurde, dürfte ebenso klar sein.

14.Todestag von Linda McCartney-gestorben am 17.April 1998

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Linda Louise McCartney

geb. Eastman, gesch.See

* 24. September 1941 in New York

† 17. April 1998 in Tucson, Arizona

Linda Eastman wuchs als 2 älteste mit ihrem Bruder John (*1939) und den Schwestern Laura (*1947) und Louise jr(*1950) in Scarsdale auf.

Ihre Eltern sind jüdisch-amerikanischer Herkunft.

Ihr Vater, Lee Eastman, betrieb eine Anwaltskanzlei. Seine Kunden kamen vorwiegend aus der Musikszene und bildenden Künsten.

Die Familie mütterlicherseits stammte aus Cleveland und besaß dort mehrere Kaufhäuser.
Nach der High School und dem Tod ihrer Mutter 1962 zog Linda Eastman nach Arizona.

Dort begann sie ein Studium in Kunst und Geschichte, brach es aber relativ schnell wieder ab. Sie heiratete am 18 Juni 1962 Melvin See,einen Geologen ( er nahm sich 2000 das Leben)und brachte am 31.Dezember 1962 ihre erste Tochter Heather Louise zur Welt.

1965 erfolgte die Scheidung.

Ende 1965 zog Linda Eastman zurück nach New York.

Sie nahm eine Stelle als Empfangsdame bei der Zeitung „Town and Country“ an. Da die Zeitschrift einmal die Rolling Stones auf ihrem Cover abgebildet hatte, wurde die Zeitung vom Management der Band zum Presseempfang anlässlich der Vorstellung des neuen Albums eingeladen. Weil Eastman als Empfangsdame u.a. die Aufgabe hatte, alle eingehenden Briefe ohne namentlich aufgeführten Empfänger zu öffnen, fielen ihr die Einladung und der Presseausweis in die Hände. Sie steckte beides ein und nahm diesen Termin wahr. Da kein Hotel die Rolling Stones zu diesem Ereignis beherbergen wollte, hatte die Band ein Schiff gemietet. Das erwies sich allerdings als zu klein, um die Heerscharen an Reportern und Fotografen aufzunehmen. Deswegen entschieden die Verantwortlichen, dass die Fotografen an Land zu bleiben hatten. Eastman schaffte es durch ihre Hartnäckigkeit und die Fürsprache von Mick Jagger, auf das Boot zu kommen. Das sollte ihr Durchbruch als Fotografin werden, ihre Bilder waren schon bald sehr begehrt. Eastman gab ihre Arbeit als Empfangsdame auf und wurde freie Fotografin.
Bei dem Fototermin zum „Sgt. Pepper's“-Album traf Eastman Paul McCartney. McCartney selber wurde allerdings erst in dem Restaurant „Bag o' Nails“ auf sie aufmerksam. Eastman hielt sich dort zusammen mit den Animals auf, und er lud sie und die Band in ein anderes Lokal ein.

McCartney und Eastman heirateten am 12. März 1969. Sie haben drei gemeinsame Kinder, Mary (* 1969), Stella (* 1971) und James (* 1977).
Eastman schränkte das Fotografieren ein und begann sich mehr mit der Musik zu beschäftigen. Sie fing an, Keyboard zu spielen und zu singen und gründete zusammen mit McCartney 1971 die Band Wings. Eastmans einziges Soloalbum „Wide Prairie“ wurde postum im November 1998 veröffentlicht.
Eastman war seit ihrer Jugend eine strenge Vegetarierin.

Durch sie wurde McCartney ebenfalls zum Vegetarier. Eastman brachte mehrere Bücher zum Kochen vegetarischer Gerichte heraus.

Sie gründete ein Unternehmen für vegetarische Fertigprodukte und setzte sich für den Tierschutz ein.
Ihr zu Ehren wurde eine Episode der US-Serie „Die Simpsons“ gewidmet.

QuelleWikipedia,Photo:Press